Sculpture abstraite

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La Galerie le Container : promoteur de l’Art abstrait

Située au cœur d’Aix-en-Provence, La Galerie Le Container est une salle d’exposition dédiée à l’art contemporain. Elle met en avant des œuvres variées allant de la peinture à la photographie, en passant par les dessins contemporains, les objets d’art et bien sûr, la sculpture comme la sculpture abstraite.

Fondée en 2016 par Déborah Bosseaux et Clément Dorance, elle a pour vocation de promouvoir des artistes explorant des formes innovantes et expérimentales. Initialement créée pour être itinérante, la galerie a voyagé en France pendant plusieurs mois. Elle a ensuite posé ses valises dans la magnifique ville d’Aix-en-Provence.

Loin des représentations traditionnelles, la sculpture abstraite trouve une place de choix dans la galerie, où des artistes comme Lise Gonthier, et François Bel exposent des œuvres où la matière et les volumes deviennent les véritables protagonistes.

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L’histoire de la sculpture abstraite

L’art abstrait a émergé au début du XXe siècle, rompant avec la figuration pour privilégier une approche plus conceptuelle et émotionnelle.

Des artistes comme Wassily Kandinsky et Piet Mondrian ont initié ce mouvement en repoussant les limites de la représentation traditionnelle. La sculpture, influencée par le cubisme de Picasso et Braque, a progressivement évolué vers des formes libérées de toute contrainte narrative.

Dans les années 1950, les sculptures abstraites s’affirment avec des figures comme Henry Moore, Barbara Hepworth ou encore Jean Arp, qui privilégient des formes organiques et fluides. Plus récemment, des artistes comme Anish Kapoor et Richard Serra explorent l’interaction entre l’espace et la matière, donnant à la sculpture abstraite une dimension immersive et monumentale. On retrouve alors des œuvres gigantesques dans les rues des grandes villes, en totale interaction avec le public.

Les particularités de la sculpture abstraite

La sculpture abstraite offre une infinité de possibilités artistiques. La sculpture abstraite se distingue par plusieurs éléments fondamentaux :

Absence de représentation figurative : L’œuvre ne cherche pas à imiter la réalité mais à susciter une émotion.
Expérimentation des matériaux : Utilisation du métal, du verre, de la pierre, du bois, du béton ou encore de résines.
Liberté formelle : Les lignes, courbes et volumes sont façonnés selon une logique propre à chaque artiste.
Jeu sur les textures et la lumière : Les surfaces peuvent être lisses, rugueuses, mates ou réfléchissantes pour accentuer l’effet visuel. Il n’existe aucune règle pour la sculpture abstraite.
Approche interactive : Certaines sculptures invitent le spectateur à se déplacer autour d’elles pour en apprécier les multiples facettes.

La sculpture abstraite : un investissement intéressant pour les professionnels et entreprises

L’achat d’une sculpture abstraite représente un investissement stratégique pour les professionnels et les entreprises, alliant valorisation esthétique et avantages fiscaux.

Le leasing œuvre d’art entreprise : Ce dispositif permet aux entreprises d’acquérir des œuvres via une location avec option d’achat, facilitant l’intégration de l’art sans contrainte financière immédiate. Il existe une option d’achat d’œuvres d’art entreprise dans ce dispositif.

La défiscalisation œuvre d’art : Les sociétés peuvent bénéficier d’une déduction fiscale en exposant l’œuvre dans leurs locaux accessibles au public.

L’embellissement et différenciation des espaces : Une sculpture abstraite apporte une touche unique et moderne aux espaces de travail, renforçant l’image de marque.

L’investissement patrimonial : Acquérir des œuvres d’artistes reconnus constitue un placement pérenne et valorisable à long terme.

Des styles de sculptures variés à La Galerie Le Container

La Galerie Le Container expose une large diversité de sculptures contemporaines, explorant différentes esthétiques et techniques :

Sculpture abstraite : Formes non figuratives et expérimentales.
Sculpture figurative : Interprétation moderne du réel.
Sculpture surréaliste : Œuvres inspirées de l’inconscient et des rêves.
Sculpture pop art : Couleurs vives et symboles de la culture populaire.
Sculpture street art : Expressions artistiques inspirées du graffiti et de l’urbanisme.
Sculpture cubiste : Jeux de perspectives et décomposition des formes.
Sculpture géométrique : Construction mathématique des volumes.
Sculpture minimaliste : Pureté des lignes et des matériaux.

Chaque sculpture présente à la galerie est soigneusement sélectionnée pour son impact esthétique et sa capacité à provoquer une réflexion chez le spectateur.

Les œuvres présentées par La Galerie Le Container

Au-delà des sculptures abstraites, La Galerie Le Container propose un large éventail d’expressions artistiques :

Peinture : Des œuvres contemporaines aux styles variés (cubiste, géométrique, street art, contemporaine, figurative, pop art, minimaliste, surréaliste).
Sculpture : Des créations en volume jouant avec la matière et l’espace.
Dessins contemporains : Une exploration graphique et expérimentale (géométrique, abstrait, minimaliste, street art, naif, surréaliste, figuratif).
Objets d’art : Des pièces uniques fusionnant design et création artistique.
Photographie : Des images artistiques capturant des instants avec force et subtilité (surréaliste, contemporaine, figurative, street art, paysage, animaux, nature et nature morte).

Les artistes contemporains exposés à La Galerie Le Container

À travers cette diversité de talents, La Galerie Le Container propose une immersion unique dans l’univers de la sculpture abstraite, faisant de son espace un lieu incontournable pour les amateurs d’art contemporain et les collectionneurs en quête d’originalité et d’innovation.

La galerie met en lumière des artistes locaux et internationaux talentueux, dont le travail s’inscrit pleinement dans le champ de la sculpture abstraite et de l’art contemporain.

Quelques artistes contemporains que nous représentons :

Lise Gonthier : Son travail explore la relation entre forme et lumière, créant des œuvres à la fois poétiques et architecturales.
François Bel : Connu pour ses sculptures en métal et verre jouant sur la transparence et les reflets.
Aurore Michel-Grégoire : Son approche allie textures organiques et abstraction, explorant les interactions entre matière et perception.